fotografische wortergüsse II {photoscape bearbeitungstipps}

Für viele ist Photoshop leider noch unerschwinglich - eingeschlossen mir selbst. Daher greife ich gerne und oft auf das kostenlose Bearbeitungsprogramm "Photoscape" zu, welches eigentlich alles zu bieten hat, was man für eine Grundbearbeitung braucht.

Das Programm könnt ihr hier downloaden: KLICK

(Für Photoshop gab es hier schon einen Eintrag!).

Was ich an Photoscape mag, ist, dass es nicht nur ein normales Bearbeitungsprogramm ist, sondern ein wenig mehr auf dem Kasten hat. Wenn ich gifs mache, mache ich das mit dem GIF-Animator, der eigentlich alles kann, was ich brauche: Zeiteinstellung, Fotoreihenfolge, Rahmen, Größe. Das Einzige, was mich stört ist die Tatsache, dass nach dem Abspeichern die Fotos immer körnig sind.

Zudem gibt es noch ein paar weitere nützliche Features, wie der Stapelverarbeitung (wenn ihr zB alle Fotos auf einmal verkleinern/aufhellen/etc. wollt) oder dem RAW-Konvertierer. Alles andere habe ich selbst noch nicht versucht. 

Nun aber zum wichtigeren Teil. Ihr öffnet also Photoscape, klickt auf Bildbearbeitung & schon kann es losgehen.

Das Foto, welches ich gewählt habe ist eigentlich nur ein Schnappschuss gewesen. Momentaufnahme vom feinsten, das heißt ich habe weder auf den Lichteinfall,  noch auf die Belichtung selbst, noch auf die Schärfe geachtet  und trotzdem mag ich es auf eine besondere Art und Weise. Daher: Seht einfach eure gemachten Fotos nach einiger Zeit nochmals durch und die, die ihr zuerst aussortiert habt, verbergen vielleicht doch noch etwas Potential! 

Achtung: Es kommt immerimmerimmer auf den Bildschirm an,  mit dem ihr Fotos betrachtet. Auf meinem Laptop ist es viel dunkler und kontrastreicher als auf dem riesigen Bildschirm meines Bruders, auf einem Mac sehen die Bilder ein wenig strahlender, dafür gelblicher aus. Die Unterschiede sind manchmal sehr erschreckend!

 Nach diesem unscheinbaren Link geht's weiter!

(Achtung: Die Screenshots sind aufgrund des Bloglayouts kleiner, wenn man etwas nicht lesen kann, einfach direkt anklicken!)

Die Grundeinstellung könnt ihr alle unter Helligkeit/Farbe ändern. Meist verwende ich die Werkzeuge Vertiefen, Aufhellen. Die im unteren Bereich des Kästchens zwar auch, aber nicht so viel/so oft.

Je nach Foto könnt ihr nun an dem Balken herumspielen und schon relativ viel rausholen.

Eine für mich sehr wichtige Funktion ist der Weißabgleich. Wenn ihr nicht direkt auf den Button "Helligkeit, Farbe", sondern auf den kleinen Pfeil daneben klickt, öffnet sich eine Leiste. Beim Weißabgleich klickt ihr nun auf eine helle/weiße Stelle im Bild und danach passen sich die anderen Farbtöne an. Ich muss das mehrmals versuchen immer, bis ich die richtige Farbgebung gefunden habe.

Danach geht's den Farben an den Kragen. Mit der Funktion Farbbalance könnt ihr dem Foto eine passende "Stimmung" geben.

Hierfür gilt: Weniger ist mehr. Wie ihr seht, habe ich die Bereiche nur minimal verlagert.

Ein guter Tipp: Als Zwischenschritt kehre ich immer wieder zum Basisbereich "Helligkeit/Farbe" zurück und bessere das Bild meinen Wünschen und Vorstellungen nach.

Im gleichen Menüteil, wo ihr auch den Weißabgleich findet, gibt es den Punkt "Farbstiche entfernen". Hier wollte ich ein wenig das Blaue entfernen, da mir die Haut in dem Farbton nicht gefallen hat.

Im gleichen Balken findet ihr auch den Punkt "Einfärben". Ich habe das Blau, das mir nicht gefiel entfernt, färbe das Bild in einer anderen "Ebene" jedoch wieder blau ein.

Um der Wiese (dem Hintergrund) und den Blumen gerecht zu werden, färbe ich das Bild zusätzlich in einem knalligen Gelb ein. Hier könnt ihr je nach Belieben in der Ebene und Sättigung je nach Bildfarbe variieren.

Mit einem einfachen Klick auf Farbaufbesserung werden eure Farben eine Spur satter. 

Jetzt kommt der wichtigste Teil, der der Photoshop-Funktion am ähnlichsten ist. Die Kurven! Mit den Farbkurven, Sättigungskurven und Helligkeitskurven könnt ihr relativ genau die Farbgebung und den Lichteinfall in eurem Bild ändern. Es gilt wie immer: Fingerspitzengefühl und "Herumkurven". Es gibt einfach kein Patentrezept, wie ich eine Kurve einstellen muss, dass jedes Bild danach gut aussieht. 

Mein Zwischenergebnis sieht nun so aus:

Es ist relativ nah an dem dran, was mir als Ziel vor den Augen herumschwirrt.  Um dem ganzen noch eine sanftere Stimmung zu geben, hat Photoscape ein paar tolle Filter parat. Mein Lieblingsfilter ist der Film-Effekt: AGFA schwach. Ihr könnt' euch einfach durch alle durchklicken und euren eigenen finden!

Zum Schluss verwende ich noch den Filter Intelligentes Weichzeichnen, um dem Bild die "Härte" zu nehmen, dennoch den Kontrast zu erhalten.

Meistens spiele ich am Ende nochmals bei den Grundeinstellungen herum, um zum für mich optimalen Ergebnis zu kommen, welches dieses Mal wäre:

Es ist halt teilweise suboptimal, da ich zB mit Photoshop jetzt noch gezielte Hautpartien weicher zeichnen würde, aber für 'gratis' bekommt man eben nicht alles :)

Photoscape bietet noch so viel mehr, zum Beispiel die ganzen Zuschneidewerkzeuge oder die Bereiche:

OBJEKTE: Hier könnt ihr Schriften, Balken, Comicteile, etc. einfügen

TOOLS: Hier könnt ihr rote Augen entfernen oder "Klonen", damit könnt ihr zum Beispiel Kleinigkeiten, die euch im Bild stören, wegretouschieren. 

Die Devise lautet wie immer: Einfach durchprobieren und den für sich besten und einfachsten Weg finden!

Ich hoffe, das war einigermaßen hilfreich und verständlich. 

Wenn ihr Fragen habt, stellt mir diese bitte unter diesem Eintrag oder schickt mir eine Mail: magnoliaelectric_photography@hotmail.com oder nutzt die Formspring-Box.

Gibt es eigentlich Interesse an einem Eintrag über das Fotografieren auf der Kamera (Canon EOS) selbst? Also Grundwissen wie ISO/Blende/etc.?

{1. Foto via tumblr}